Развитие драматургии во второй половине XIX века неотделимо от становления украинского национального театра. Свою литературную деятельность украинские драматурги сочетали с организацией театральных трупп, были актерами и режиссерами.
Марк Лукич Кропивницкий (1840-1910). Поразительно многогранен его талант: выдающийся драматург, организатор профессионального театра, талантливый артист, композитор, автор музыкально-драматических сочинений). Кропивницкий начал свой творческий путь как участник любительских спектаклей. Уже в 1863 году он написал свою первую драму - "Дай сердцу волю, заведет в неволю". В период гонений на украинский язык молодой драматург пишет свое произведение на ярком народном языке, включает в него картины украинского быта, народные обряды-вечерницы, сватанье, свадьбу. В образе главного героя, юноши-батрака Непокрытого, воплощены лучшие черты народного характера.
Новым этапом его творчества явилось создание драмы "Мироед, или паук" (1882 г.). В ней сатирическими красками создан образ жестокого мироеда - хищника Бычка. Одновременно Кропивницкий работает над драмой "Пока солнце взойдет, роса глаза выест", где ставит проблему интеллигенции и народа; обращается к женским образам в драмах "Две семьи", "Олеся". Проблему "преступления и наказания" раскрывает в психологической драме "Утерянная сила", обращается к драматургии Шекспира, Мольера.
Создавая драматические произведения, Кропивницкий в то же время вел практическую работу в театре. Он воспитал целую плеяду замечательных артистов: Заньковецкую, Саксаганскую, Затиркевич-Карпинскую, Меницкую, Марьяненко и других. Со своей артистической труппой Кропивницкий гастролировал в Белоруссии, Прибалтике, Грузии, где давал спектакли на украинском языке. И в наше время пьесы Кропивницкого занимают почетное место в репертуаре украинского театра.
Михаил Петрович Старицкий (1840-1904). Талантливый драматург, поэт, прозаик, режиссер, организатор театральных трупп, переводчик на украинский язык многих произведений мировой литературы. Старицкий написал двадцать пять пьес, из них тринадцать - оригинальные произведения, остальные - переводы и доработки пьес других авторов.
Широко известна драма Старицкого из народной жизни "Ой, не ходи, Грицю, да на вечерницы", поставленная на сцене в 1887 году. В центре пьесы - Маруся Шурай. Автор описывает ее красивой и гордой девушкой, чуткой и поэтичной. В пьесе изображается и страстная любовь героев - Маруси и Грица, и злой разлучник Фома, толкающий их к взаимной подозрительности, и отравление Грица, помешательство Маруси, самоубийство Фомы... Реализм, элементы трагического переплетаются с мелодраматизмом; поэтический колорит в изображении украинского быта, музыкальность сделали пьесу популярной у зрителей.
Старицким были написаны драма из народной жизни "В темноте" (1892 год), ряд пьес о судьбе творческой интеллигенции, об отношении демократической интеллигенции к народу: "Не суждено", "Судьба", "Разбитое сердце" и другие. Обратился он и к исторической теме: драмы "Богдан Хмельницкий", "Маруся Богуславка", "Оборона Буши".
Раскрыл свое дарование Старицкий и в области поэзии ("К Шевченко", "В годовщину Шевченко", "К Украине", "К Дунаю" и другие), некоторые его стихотворения стали народными песнями, например, "Вызов" ("Ніч яка місячна..."). Писал он и прозу на украинском и русском языках. Историческая тема раскрыта в трилогии "Богдан Хмельницкий": "Перед бурей" (1894 г.), "Буря" (1896 г.), "У пристани" (1897 г.). Сочетание реализма с романтизмом характерно и для прозы Старицкого, она насыщена народными песнями, думами, легендами. Многострадальный образ Украины воссоздан в повести "Последние орлы", романтикой овеян роман "Разбойник Карме люк" (сказалось влияние "Разбойников" Шиллера).
Выдающимся украинским драматургом явился Иван Карпович Карпенко-Карый (1845-1907), артист, общественный деятель. В своем творчестве обращался к жанрам реалистической социальной драмы, сатирической комедии, утвердил жанр исторической трагедии.
Первой его драмой явилась пьеса "Бурлака", ее главный герой - протестант Панас, вступающийся за влюбленных бедняков Алексея и Галю. В том же жанре написана драма "Батрачка" (1885 г.), имевшая большой сценический успех. Особенно сильное впечатление на зрителей производила игра Заньковецкой в главной роли, раскрывающей трагедию порабощенного человека, терпящего унижения, оскорбления, надругательства. Не меньшим успехом пользовалась и социальная драма "Несчастная" (1884- 1885 год). Несомненна в этом плане связь драматургии Карпенко-Карого с творчеством А. Н. Островского.
Вершиной творчества И. Карпенко-Карого является пьеса "Савва Чалый" (1896 год). В драме изображены эпизоды гайдамацкого восстания на Украине, раскрыт характер одного из вожаков этого движения - Саввы Чалого, противоречивость и сложность его деятельности. Автор использовал опыт мировой драматургии - Байрона, Гюго, Пушкина, А. Толстого, раскрывая проблему взаимоотношений героя с народом.
Велики успехи Карпенко-Карого в области комедии, основой которого явилось использование глубоко народного юмора, национальной традиции. В комедиях Карпенко-Карого смех сочетается с глубоким драматизмом и психологизмом. Известность приобрели комедии "Мартын Бору ля" (1866 г.), "Сто тысяч" (1890 г.), "Хозяин" (1900 г.); комичные ситуации здесь строятся на осмеянии скупости, стяжательства - вечных тем мировой литературы. Комедия "Хозяин" и сегодня живет на сцене, известным исполнителем роли Пузыря стал А. Бучма.
Конец XIX века ознаменован в украинской культуре созданием профессионального театра. Его основал М. Л. Кропивницкий в Елисаветграде. В театре, который выступал с гастролями по всей Украине, собралось созвездие талантов. Директором труппы стал М. П. Старицкий, режиссером - М. Л. Кропивницкий, он же играл и как актер (исполнял как комедийные, так и драматические роли). В сокровищницу мирового искусства вошел созданный им образ Тараса Бульбы. Великая украинская актриса М. К. Заньковецкая была первой исполнительницей главных ролей в пьесах, раскрывавших тему женской судьбы: "Батрачка" И. К. Карпенко-Карого, "Пока солнце взойдет, роса очи выест" М. Л. Кропивницкого, "Цыганка Аза" М. П. Старицкого, "Лимеривна" Панаса Мирного. Неповторимые образы создал М. Садовский в пьесах Т. Г. Шевченко "Назар Стодоля", И. П. Котляревского "Наталка-Полтавка" и других.
Несмотря на чрезвычайно сложные условия (отсутствие стационарного помещения, запрет играть на украинском языке, длившийся с 1683 по 1893 г., и т. д.), украинский театр в XIX веке добился значительных успехов.
ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО
ГРАФИКА
СКУЛЬПТУРА
АРХИТЕКТУРА
ХУДОЖЕСТВЕННАЯ КУЛЬТУРА УКРАИНЫ НА РУБЕЖЕ XIX - XX ВЕКОВ
ЛИТЕРАТУРА
ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО. ЖИВОПИСЬ
ГРАФИКА
СКУЛЬПТУРА. АРХИТЕКТУРА